58 繪畫元素

在訓練基本功的美院時期告一個段落之後,我想在談到有關生活和創作思維的配合之前,我想要整合一下這七八年來,我對於繪畫基礎認知的學習重點,對於不是從事藝術創作的朋友來說,可能有點枯燥,但這是很少人會去談的,還請忍耐一陣子。

我把繪畫轉而稱之為造型藝術,如果失去造型,基本上,繪畫的概念就很難存在了。而繪畫的靠山無非是造形和色彩,這是手上功夫,而構圖比較屬於思想上的,很多人會畫畫,但不會創作,就是在思想上的缺乏。而有人滿腦子思想,卻不是能夠成為畫面的遺憾。比如說李安的作品「少年Pi的奇幻之旅」許多西方導演都説拍不出來,而李安導演拍出來了,主要是他看到畫面了。

造型比較像是大家説的素描,但我的較為廣義,一張白紙上畫出一個圓,這就是素描了,但問題是,畫在哪裡最好看,畫多大?如果加上色調,筆觸,手法,一個人就會有好幾萬種呈現,而最後選定的那個,就算你的風格了,你為什麼要如此做?這說明了你是誰。它簡單嗎?它難的要命!畫圓圈不難,沒有技術問題,難在怎麼畫!造型問題:位置,比例,面積,黑灰白,明灰暗,解剖,邊緣綫,體積,重心,動態,色調,色階,背景,空間,形狀,節奏,實虛,空氣⋯。

我將就著以上重點做一個簡單的説明…